数智技术还带动主流影视创作的海外传播。数字化创作提升作品的视觉冲击力和感染力，尤其使科幻题材的作品更具现代质感。这些作品依托全球流媒体以及社交媒体平台的广泛传播，成为中外影视文化交流的崭新样态。如电影《流浪地球2》用2800多个视效镜头以及1000多个个人面部的特效镜头，提高了作品的视觉呈现效果，获得海外受众喜爱。而在海外社交平台上，网络讨论、二次创作、模仿视频等多样化形式，让影片所承载的中国文化跨越国界，感动不同文化背景的观众。科幻题材电视剧《三体》采用真人动捕、CG渲染、VR场景、三维数字模型、Arnold灯光等技术，提升国产科幻题材影视创作水平。作品发行到美洲、欧洲、大洋洲等地区，外国网友盛赞：“令人难以置信的好看。”可见，数智技术广泛应用极大地提高了影视文化的影响力。
数智时代影视文化传播亟须破解“真实感”难题
对中外影视文化交流而言，数智技术运用是不是越多越好？专家们普遍认为，数智化是一把双刃剑。一方面，虚拟场景、数字特效、动捕技术、增强现实等前沿技术逐步展现其在对外传播方面巨大的应用能力，但另一方面，技术介入的无限可能性背后，却潜藏着多重风险与挑战，比如“真实感”作为影视叙事的核心议题在此背景下愈发成为争论的焦点。
“当前对AIGC传播内容的审核力度，以及对其生成虚假信息的防范机制，尚显薄弱。”中国传媒大学教授王甫直言。AIGC软件在版本与性能的飞速迭代中不断降低使用门槛，但随之而来的却是数据滥用、恶意使用、虚假信息等风险。由AIGC对全球性文化元素的拼贴亦引发了“文化错位”现象，即脱离原有语境，将不同文化元素进行任意嫁接和跨文化混合，造成历史记忆与文化内涵被稀释甚至消解。如2023年一段被称为“日本街头实景拍摄”的视频在社交媒体平台上广泛传播。该视频由AI对包括服饰、建筑与人物特征等东亚文化元素进行混合生成。这种泛文化形象，模糊了观众对特定文化的认知，导致文化身份的模棱两可与历史信息的稀释。
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